Prix Tournesol du spectacle vivant 2018
(Prix de l’écologie sociale et politique au
Festival off d’Avignon)

Prix Beaumarchais-SACD 2016

Auteure
Emilie GENAEDIG
Metteur en scène
François BOURCIER
Comédiens
Guillaume GAY
Tepa TEURU

Tuarii TRACQUI
Lumières
Jean-Yves PERRUCHON

Une production de la Cie du Caméléon

LES CHAMPIGNONS DE PARIS
EN TOURNEE A TAHITI
Papeete, les 18 et 20 janvier
Au petit théâtre de la Maison de la Culture
Taravao, le 26 janvier
Salle de danse Moeata, Pk 1 direction Teahupoo

 

Théâtre
A partir de 11 ans
1h35

LE SPECTACLE

Entre 1966 et 1996, 193 tirs atmosphériques puis souterrains ont été réalisés à Moruroa et Fangataufa. Ces essais nucléaires ont marqué durablement l’histoire de la Polynésie française. Les bouleversements politiques, économiques, sociaux, environnementaux et sanitaires engendrés par l’installation du Centre d’Expérimentation du Pacifique ont façonné une nouvelle réalité polynésienne contemporaine.

Revenir sur cette période de notre histoire souvent sujette à controverse, c’est permettre à tous de mieux comprendre l’enchaînement des causes et des effets, sans volonté de juger, mais avec la farouche détermination de mettre à disposition du spectateur les traits saillants de cette aventure.

Trois comédiens relayent la parole des témoins en restituant des actes et non simplement des récits de souvenirs anciens. Le spectateur voit se dérouler sous ses yeux les temps forts qui ont marqué cette période et accède aux émotions et au monde intérieur des différents protagonistes.

LA PRESSE

« Une réussite à la fois émouvante et édifiante, qui touche au cœur comme elle touche à l’esprit. » FRANCETVINFO

« Loin de mettre face à face deux peuples et deux cultures, ce spectacle tente avant tout de dire enfin les choses, sans tabous et sans haine afin que tous, ensemble, puissions construire un avenir pour la Polynésie, loin de toutes rancoeurs et de tous les non-dits. » LE BRUIT DU OFF

« Un beau trio, convaincant et émouvant » CULTUREBOX (note : 4/5)

« Un spectacle à ne pas manquer ! » LA PROVENCE

« LES CHAMPIGNONS DE PARIS a de réelles qualités de théâtre d’agit-prop et mériterait d’être accueilli l’an prochain dans le In. » THEATREDUBLOG

« Bouleversant, prodigieux, un spectacle d’utilité publique ! » LA DEPECHE DE TAHITI

« Salutaire ! Enfin le voile se lève ! » TAHITI INFOS

« La pièce raconte sans concession une partie difficile de notre histoire. A voir absolument ! » Heremoana MAAMAATUAIAHUTAPU, Ministre de la Culture en Polynésie française

«  Bouleversant, remarquable. Un spectacle d’utilité publique ! » LA DÉPÊCHE DE TAHITI

«  La pièce est très instructive et raconte sans concession une partie difficile de notre histoire. A voir absolument ! ” Heremoana MAAMAATUAIAHUTAPU, Ministre de la Culture en Polynésie française

RETOUR DES SPECTATEURS

“J’ai été ému comme rarement, et j’ai pleuré des larmes mêlées de rage, de douleur, et de bonheur de voir le fait nucléaire traité avec autant de talent, et de force.”

« Je suis encore très émue, c’est très bien écrit et mis en scène, le ton est juste et les faits vrais. Très bien joué par les trois acteurs, et merci Tuarii et Tepa, c’est important que des jeunes polynésiens soient présents dans cette pièce. Merci à toute l’équipe de restituer une page de notre histoire si proche et pourtant déjà oubliée, inconnue de jeunes. Puisse ce partage sincère diffuser encore et encore avec coeur une vérité historique afin que l’on se concentre sur les conséquences à venir comme les conséquences génétiques et environnementales et les protections possibles. Puisse ce témoignage perdurer dans le temps et être diffusé dans les écoles. »

« Une pièce jouée d’une façon sobre et admirable par trois acteurs dont deux jeunes polynésiens… C’est la première fois que ce thème est mis en scène pour une pièce de théâtre. Une pièce qui ne cherche pas la polémique mais qui veut simplement aider à se poser les vraies questions… « Pourquoi ? », les nombreux « pourquoi ? ». C’est clairement le but des auteurs et metteurs en scène qui ont mis en exergue cette phrase du philosophe Spinoza : « Ni rire, ni pleurer mais comprendre. »
 Une heure et demie « non stop » sans longueur, d’une grande sobriété dans les textes, dans les gestes et attitudes des acteurs, dans les éléments d’archives vidéo et audio qui accompagnent et illustrent le spectacle. La représentation terminée, quelques soient nos convictions, nos prises de position… on n‘est plus le même… quelque chose a changé au fond de notre âme. Se mêlent colère, révolte, culpabilité, honte, peur, angoisse… Puis avec le temps, nous prenons petit à petit conscience que les contradictions ne sont pas seulement dans les débats des uns et des autres… mais qu’elles sont d’abord au fond de nous-mêmes.”

“Le récit est poignant et les acteurs sont convaincants. La pièce est très instructive et raconte sans concession une partie difficile de notre histoire. A voir absolument.”

“Une pièce qui nous interpelle, sonde notre âme, nous émeut au plus profond de notre être. Félicitations aux comédiens, au metteur en scène, au dramaturge pour cette piqûre de rappel nécessaire aux générations futures.”

“Je ne voulais pas y aller de peur d’être déçu. Le récit est poignant et les acteurs sont convaincants. La pièce est très instructive et raconte sans concession une partie difficile de notre histoire. “Les Champignons de Paris” : à voir absolument.” (Heremoana MAAMAATUAIAHUTAPU, Ministre de la Culture en Polynésie française)

L’EQUIPE ARTISTIQUE

Emilie Génaédig, auteur

Après sa formation à l’Atelier Théâtre Frédéric Jacquot de 2008 à 2011, Emilie commence sa carrière proféssionnelle en tant que conmédienne et joue dans plusieurs pièces de théâtre.
Elle est assistante à la mise en scène pour François Bourcier depuis 2013, dans “La Maréchale et le Libertin” de Alain Guyard, “La Belle-Mère Saison 2” avec Isabelle Parsy, “Au bout du Rouleau” avec Didier Landucci et Gérard Dubouche, et dans les prochaines créations : avec Isabelle Parsy sur l’humour au féminin, et “Gilles et la nuit” avec William Mesguich.

Elle écrit sa première pièce dans le cadre du centenaire de la Première Guerre Mondiale, “Stenay 1914”, joué au Festival d’Avignon 2014.

François Bourcier, metteur en scène

Après sa formation à l’École de la Rue Blanche, François Bourcier poursuit ses  études au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique, dans les classes d’Antoine Vitez, de Jean-Pierre Miquel et Jacques Serres.

Il enseigne aussi l’art dramatique à l’Université d’Ivry en ADS et aux Ateliers du Sudden chez Raymond Acquaviva.

Metteur en scène de Sylvie Joly, il signe plus d’une trentaine de mises en scène de théâtre. “L’avare” au Théâtre Gérard Philippe à Saint-Denis, “Libres pensées de San Antonio au Théâtre Marigny chez Robert Hossein, en passant par “Le malade imaginaire” avec Jean-Claude Dreyfus, “La belle et la bête” au Centre Dramatique National de Lille… Et plus récemment, “Le secret du temps plié” de et avec Gauthier Fourcade, “Sacco et Vanzetti” d’Alain Guyard avec Jacques Dau et Jean-Marc Catella, “Le mur de l’équilibre” avec Pascal Rousseau, “Partisans”…

Récompensé à plusieurs reprises, il a obtenu le Prix Théâtre des Rencontres Internationales Georges Brassens en 1989, une nomination aux Molières en 1994 et en 1996 pour le spectacle de Sylvie Joly, Meilleur Spectacle Comique, et il obtient le Molière des Étudiants 2006 pour son interprétation de “Lettres de délation”.

En tant qu’acteur, à la Comédie-Française, il est à l’affiche de “Sertorius” et du “Voyage de Monsieur Perrichon”. Il joue auprès de Jean-Marc Barr dans “Technique pour un coup d’état” chez Daniel Mesguich, qui l’engage ensuite dans “Hamlet”.

“Hamlet” qu’il retrouvera à Chaillot avec Antoine Vitez.

Il fait deux seul-en- scène très remarqués dans “Lettres de délation” et “Résister c’est exister”. On le retrouve dans ces dernières créations : “Race[s]”, “La maréchale et le libertin” ou encore “La fleur au fusil”.

On a pu aussi l’apercevoir sur le petit écran dans des séries télé comme “Un homme en colère” avec Richard Bohringer, “Cas de divorce” ou “Karine et Harry” et bien d’autres…

Guillaume Gay, comédien

Guillaume Gay est comédien, producteur et directeur de la Cie du Caméléon. Il a suivi une formation au Théâtre Universitaire de Nancy sous la direction de Denis Milos, à la ligue d’improvisation de Toulouse et au Samovar sous la direction de Tom Roos. Il crée la Cie du Caméléon en 2003 et monte « Cuisines et dépendances » d’Agnes Jaoui et Jean-Pierre Bacri, « Cravate Club » de Fabrice Roger Lacan, « Sushis variés » de Cécile Reyboz, « L’hiver sous la table »  de Roland Topor et « Family Dream » (Création visuelle collective ». Il est également enseignant dethéâtre et formateur en entreprise.

Tepa Teuru, comédien

Tepa Teuru est scénariste, réalisateur et comédien. Avec Rainui Teriirere, ils créent le duo humoristique « Hiro’s », diffusé sur TNTV. Leur court métrage « Nos vies sont belles » reçoit le prix du meilleur scénario au Vini Film Festival on TNTV 2013.

Tuarii Tracqui, comédien

Tuarii Tracqui, danseur de Ori Tahiti depuis 2007, a été élu meilleur danseur au Hura Tapairu 2011 puis au heiva 2012.
Diplômé du conservatoire artistique de Polynésie française en danse traditionnelle tahitienne en 2014, Tuarii enseigne la danse traditonnelle en indépendant et au sein du centre de formation Hei Tahiti.
En tant que comédien, il tourne dans plusieurs documentaires puis dans le court métrage “Au large d’une vie” ainsi que dans la série télé “Label Hina”.

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